Cali Rezo - La mémoire du geste et l’inscription du signe

L’œuvre de Cali Rezo s’inscrit dans une filiation exigeante : celle de l’abstraction gestuelle occidentale et des calligraphies d’avant-garde japonaises. Ses toiles, travaillées en noir et blanc, déploient un dialogue intense où la masse et le vide, l’ombre et la lumière, trouvent un équilibre fragile et fécond.

La monumentalité des formes convoque la mémoire de Franz Kline¹, dont elle partage l’énergie condensée, mais Cali Rezo déplace cette fulgurance vers une temporalité plus intérieure. Son geste n’est pas seulement explosion : il est inscription, rémanence, résonance. À l’instar des artistes du groupe Bokujinkai², qui, au Japon, transformèrent la calligraphie en espace de liberté plastique, elle explore le signe comme une écriture à la fois universelle et intime, affranchie du langage mais nourrie d’une mémoire profonde.

Son parcours éclaire cette tension entre spontanéité et structure : des années de pratique de l’image imprimée, du papier, de la typographie et de la gravure, affleurent dans chaque composition. Le support n’est jamais neutre, il garde la trace de ce rapport à la matière, à l’équilibre, à l’organisation du vide et du plein.

Ses œuvres se refusent à l’immédiateté. Elles demandent une expérience prolongée, où l’œil se laisse absorber par les masses noires, explore les fractures lumineuses, et découvre dans le silence apparent l’écho d’un geste premier. Ce ne sont pas des toiles à “voir”, mais des espaces à habiter, où le signe pictural devient souffle, mémoire et respiration.

¹ Franz Kline (1910-1962), figure majeure de l’Expressionnisme abstrait américain, connu pour ses grandes compositions en noir et blanc aux formes puissantes et abruptes.
² Le Bokujinkai (« Société des Hommes de l’encre »), fondé à Kyoto en 1952 par Morita Shiryū, Inoue Yūichi et d’autres, a joué un rôle décisif dans l’ouverture de la calligraphie japonaise à l’abstraction moderne et au dialogue avec l’art occidental.
- Cédric Fioretti, critique d’art et directeur adjoint du Musée de Vence

Cali Rezo (née en 1969) peintre abstrait, vit et travaille à Paris, France.
Son travail est présent dans des collections privées en Europe, Angleterre, Canada et Etats-Unis.

Expositions choisies

2024
Galerie Seine 55 (Paris, France)
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Galerie Seine 55
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2023
Galerie Seine 55 (Paris, France)
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The Comoedia (Brest, France)
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2022
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« 1st gallery art fair »
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2021
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2020
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2019-2020
The Comoedia (Brest, France)
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« La découverte ou l'ignorance »
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2019
« Réalités Nouvelles », Foire d'art (73 année)
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« The Decorative and Textiles Fair »
Battersea Park (London, UK)
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2018
Paul Stewart Gallery (Paris, France)
Expo solo • Avril
(San Francisco, USA)
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2017
Le Hublot (Ivry-sur-Seine, France)
Expo solo • Octobre
« Petits Formats »
Galerie Monod (Paris, France)
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« Pleins feux »
Salle Raspail (Ivry-sur-Seine, France)
Expo collective

Presse


Peintures

• Quel matériel utilisez-vous pour peindre ?
Je travaille surtout sur des toiles de lin tendues sur châssis. Mes fonds sont réalisés à l'acrylique et les motifs à l'huile. Pour les petits formats, j'expérimente aussi sur papier, carton, bois ou céramique. J'achète mon matériel dans le magasin pour artistes « Marin » (Paris, France). Je fabrique également certains de mes outils et pinceaux.

• Quels sont les prix de vos peintures ?
Le prix dépend du format et du support (toile, bois, céramique, papier…). Visitez le catalogue pour voir le stock disponible. N'hésitez pas à m'envoyer un mail pour plus de précisions !

Carnets (voir quelques vidéos...)

• Quel matériel utilisez-vous pour vos calligraphies ?
Je dessine à l'encre de Chine sur des papiers ou carnets divers avec des pinceaux de calligraphie, et avec des marqueurs.

• Est-ce que les calligraphies sont en chinois ?
Bien qu'inspirées par les idéogrammes asiatiques (chinois, japonais, coréens, tibétains...), mes calligraphies sont la plupart du temps asémiques.

• Combien de temps vous faut-il pour remplir un carnet ?
Ça dépend de son épaisseur et de mon inspiration, je dirais entre 1 et 5 mois.

• Est-ce que vous vendez vos carnets ?
Pas pour le moment : ce sont des carnets de recherches qui regroupent mes inspirations et sont le support de mon travail.

L'Atelier

• Peut-on visiter votre Atelier ?
Avec plaisir, je reçois régulièrement des clients ! L'Atelier est situé à la bordure de Paris (13e arrondissement), à 10 minutes à pied du métro. Si vous souhaitez prendre rendez-vous, envoyez-moi un mail.

Photos : Franck Desplanques